Сегодня Артём Пугачёв — премьер НОВАТ, исполнитель ведущих партий в балетах «Лебединое озеро», «Спартак» и «Дон Кихот». Но во время обучения в Академии Вагановой дуэтный танец казался ему почти невозможным: не хватало физической силы, чтобы поднять партнёршу, были и проблемы с позвоночником. Как преодолеть трудности, которые стоят между учеником и профессиональной сценой?

Посещение Бухарестской национальной оперы оставило у меня довольно противоречивое первое впечатление. Сам театр и его внутреннее пространство выглядят весьма скромно и, на мой взгляд, давно нуждаются в обновлении. Это касается не только зрительного зала, но и общественных пространств, включая буфет. Мне даже не удалось найти место, где можно было бы приобрести программку спектакля.

В рамках гала-концерта «Майя должна танцевать!» мы поговорили с Акимом Бакаевым — молодым артистом Мариинского театра, чья карьера только набирает высоту, а репертуар уже включает выразительные и разноплановые партии. Обсудили его выступления в Новосибирске и Красноярске, впечатления от наследия Майи Плисецкой, путь от Академии танца Бориса Эйфмана до одной из ведущих балетных сцен страны и роли, о которых он мечтает.

Лоран Новиков — сценическое имя Лаврентия Лаврентьевича Новикова (1888-1956), русского артиста балета, балетмейстера и педагога. В историографии его фигура долгое время находилась в тени ярлыка «постоянный партнёр Анны Павловой». Однако за этим определением скрывается масштабная биография: Новиков принадлежал к поколению мастеров, прошедших через императорскую выучку, «Русские сезоны» Сергея Дягилева, бури революционной эпохи и эмиграцию, став в итоге одним из тех, кто заклад

«Культура не должна быть политизирована» С 2020 года Ассоциация «Стравинский * Русские мотивы» дважды в год проводит в Милане грандиозное культурное событие — Русский бал. Каждый сезон организаторы посвящают великим вехам нашей культуры: от эпохи Петра I (которому был посвящен самый первый бал) до «Евгения Онегина», «Пиковой дамы», «Войны и мира» и легендарных Дягилевских сезонов. В этом году бал подготовил историческую премьеру: на итальянской сцене впервые представили

Почти четыре века Гамлет со сцен театров задавался вопросом: «Быть или не быть?» — и не получал ответа. Пока Шекспира не поставили в Японии.

"Вишневый сад. Сад вишневый" – новый спектакль, рожденный на сцене Московского музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Роль идейного вдохновителя сыграла народная артистка России, прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнева, а сама реализация постановки стала возможной благодаря поддержке Фонда содействия развитию балетного искусства Дианы Вишневой.

Айгуль Ахметшина привыкла жить на пределе: между репетициями и перелётами, большими сценами и маленькими съёмными квартирами, страхом выхода на сцену и ощущением абсолютной свободы, которое приходит после первых нот. Сегодня она поёт Далилу в Лондоне и Берлине, размышляет о цене международной карьеры, выгорании, режиссуре, критике и будущем оперы — и всё чаще задаёт себе вопрос, что остаётся за пределами привычного образа «роковой женщины».

С началом осени приходит и новый театральный сезон. Балетные и оперные театры тщательно составляют программу, стремясь заинтересовать как постоянных зрителей, так и новую публику. Для вашего удобства мы выбрали 5 спектаклей из репертуара Берлинского государственного балета (Staatsballett Berlin), на которые стоит обратить отдельное внимание в этом сезоне.

В начале XX века Лондон хорошо знал русскую балетную экзотику, но ещё не до конца знал русскую балетную школу. Между этими двумя вещами есть разница. Восточный костюм, характерный танец и эффектный дивертисмент могли очаровать публику за один вечер. Академическая система требовала другогй классификации: ежедневной работы, точности, выучки и артиста, который способен показать эту систему собственным телом.

На старинных фотографиях Мод Фили легко принять за героиню, созданную самой эпохой: светлые волны волос, тонкий профиль, огромные глаза, взгляд, который словно задерживается на зрителе дольше положенного, чуть с поволокой. В 1903 году её фотография получила приз в международном конкурсе красоты, организованном парижским изданием Figaro Illustré. Но история Фили интересна не потому, что современники называли её красавицей.

Искусствовед и арт-дилер Ольга Тиницкая рассказывает, как отличить подлинное произведение искусства от подделки, почему скромная на вид вещь может стоить целое состояние и где сегодня искать редкие антикварные находки. В интервью — о закулисье миллионных аукционных сделок, секретах атрибуции, работе с коллекционерами, первых шагах на арт-рынке и о том, почему за каждой ценной вещью стоит не только история искусства, но и кропотливая исследовательская работа.

24 сентября сцена Мариинского театра принимала почётных гостей — Национальный балет Кубы. Их выступление состоялось в рамках программы XII Международного форума объединенных культур, а в качестве «визитной карточки» коллектив выбрал классическую «Жизель», которая давно стала для российских зрителей почти родной.

26 сентября в Staatsoper Unter den Linden состоялась премьера оперы «Весталка» Гаспаре Спонтини. Несмотря на легендарные спектакли с Марией Каллас и Франко Корелли в Ла Скала в 1954–1955 годах, а также исторические записи Розы Понсель, чьё исполнение партии Юлии стало настоящим примером вокального искусства, эта опера до сих пор остаётся малоизвестной широкой публике и крайне редко появляется в репертуаре современных театров. Её возвращение на берлинскую сцену стало настоящим

Наталья Осипова, прима-балерина Королевского балета в Лондоне, впервые выходит на драматическую сцену в спектакле The Standard of Living драматурга Джеймса Грэма. Её героиня — Лидия Лопухова, русская балерина, ставшая женой британского экономиста Джона Мейнарда Кейнса. Для артистки, которая десятилетиями покоряла публику виртуозностью, экспрессивностью и мощной сценической энергией, это не просто новый проект. Это возможность заново определить собственные границы и исследо

Мы привыкли думать об опере как об искусстве королей, трагических любовников и мифологических героев. Но что, если я скажу, что некоторые из самых мрачных преступлений в истории тоже оказались на оперной сцене? В этой серии я собрала несколько опер, за которыми стоят реальные люди, убийства и истории, о которых до сих пор невозможно забыть.

Пока театры по всему миру начинают сезон 2026/27, в Берлине Кирилл Серебренников предложил открыть новую главу всем вместе, в кругу друзей. С 4 по 13 сентября первый KIRILL & FRIENDS BERLIN FESTIVAL собрал на нескольких городских площадках драматические спектакли, кинопоказы, выставки и творческие встречи. В этом приглашении можно было уловить желание вновь соединить людей, которых последние годы разбросали по разным странам и городам. Тем пронзительнее в последний день фести

Приглашаем петербуржцев и гостей северной столицы 16 октября в старинный собор Яани Кирик, где прозвучит музыка из «The Phantom of the Opera» — мюзикла, который давно живет отдельно от афиш: его узнают с первых звуков, а история Призрака снова и снова возвращается на сцену. Концертную версию исполнят солисты петербургских оперных театров: Дарьяна Кара, Дарья Ступнева, Александр Чернышёв и Валентин Князев. Музыка прозвучит на языке оригинала в сопровождении струнного ансамбля

Юрий Григорович и Галина Уланова впервые заметили юную танцовщицу Людмилу Семеняку на Первом Международном конкурсе артистов балета в Москве в 1969 году. Педагогом Людмилы в Академии Русского балета была ученица самой Агриппины Вагановой, Нина Беликова, которая так хорошо подготовила Людмилу к выступлению, что та, ещё будучи воспитанницей Академии, стала лауратом этого престижного конкурса. Григорович и Уланова не могли оставить без внимания юное дарование: они пригласили Сем

О первом посещении НОВАТа, двух вечерах гастролей Севастопольского театра оперы и балета и силе спектакля, после которого невозможно сдержать слёзы. Моё знакомство с НОВАТом началось не просто с посещения спектакля, а сразу с совокупности событий. Помимо открытия сезона, 2 сентября на сцене НГАТОБ Севастопольский государственный театр оперы и балета показал «Игрока» Джоны Пола Кука — первый из двух вечеров мировой премьеры постановки. В этом совпадении было что-то очень с

Это не просто сумка, а предмет с собственной историей и характером, созданный на пересечении искусства и личного образа. В Atelier мы создаём авторские принты-карты в эстетике Таро, где каждый персонаж — это ваш характер, настроение и только ваша история. Для нас это не гадание и не эзотерика, а художественный способ рассказать о человеке через образ, символы и детали. Кто вы и что вас выделяет среди остальных.

13 августа 1876 года в небольшом баварском городе Байройт началось событие, которому суждено было изменить историю оперы. На Зелёном холме открылся специально построенный по замыслу Рихарда Вагнера Фестшпильхаус, а вместе с ним — первый Байройтский фестиваль.